哪吒之魔童闹海

《哪吒之魔童闹海》是由饺子编剧并执导的一部奇幻动画电影，主要配音包括吕艳婷、囧森瑟夫、陈浩、瀚墨和绿绮。该影片于2025年1月29日（农历大年初一）在中国大陆以2D和3D全版本上映，并于2月14日在北美地区上映。自2月22日起，港澳地区也开始全面放映此片。该影片获得了豆瓣评分8.5分的高分。

作为《哪吒之魔童降世》的续集，这部电影延续了对中国传统神话故事的创新诠释。影片讲述了哪吒与敖丙在经历天劫后重生的故事，他们在重塑肉身的过程中遇到了诸多困难和新的挑战。

电影《哪吒之魔童闹海》自上映以来，观影人次突破了3亿大关，这一成绩使其成为中国影史上最早达到此成就的电影。同时，该片也跻身全球21世纪第四部观影人次超过3亿的影片。在票房收入方面，《哪吒之魔童闹海》不仅在中国国内取得领先地位，成为新的票房冠军，还在全球范围内取得了显著的成绩，成为单一市场票房最高的电影。该片的总票房成功突破100亿元人民币，创造了中国影史上的又一项纪录。

《哪吒之魔童闹海》还连续30天保持了单日票房第一的位置，其总票房（包括预售和海外市场）超过了140亿元人民币，超越了《头脑特工队2》，登顶全球动画电影票房榜首。在港澳地区，该片的票房收入已超过3200万港元，成为港澳市场上内地电影的票房领头羊。

《哪吒之魔童闹海》的累计票房收入（含海外）已经超过了20亿美元，这使得它成为亚洲首部票房超过20亿美元的电影，超越了《蜘蛛侠：英雄无归》，在全球电影票房历史上排名第七。在中国香港，该片连续10天位居单日票房榜首，累计票房超过了393.1万美元，刷新了中国内地电影在香港及澳门市场的票房记录。

哪吒，李靖之子；敖丙，东海龙王三太子。二人为护陈塘关历天劫，虽魂魄幸存，然肉身将灭。太乙真人计划以七色宝莲为其重塑躯体，却困难重重，二人命运成谜。

申公豹释放囚困的四海龙王，敖光人形首现，誓言“若战，陈塘关将无一生灵”。哪吒为守陈塘关，与四海龙王展开激战。

2022年3月，《哪吒之魔童闹海》立项备案。5月，公布概念图，项目正式启动。

创作缘起

《哪吒之魔童降世》于2019年暑期上映，票房超50亿，登顶中国动画电影票房榜首，位列中国市场第二。本片作为续作，延续对中国传统神话的创新诠释，讲述哪吒、敖丙在重塑肉身过程中遭遇重重挑战的故事。

《哪吒2》构建了一个比前作更为宏大的叙事框架。通过深化敖丙与哪吒的关系，太乙真人与元始天尊的互动，以及申公豹家族和东海龙族的故事线，影片的情节层次得到了丰富与扩展。

角色塑造

《哪吒2》的角色阵容是首部的三倍之多，每个人物都拥有详尽的背景资料和个性化故事，增强了角色深度与情感共鸣。

在设计四海龙王时，创作团队巧妙融合了集体属性与个体差异，借鉴传统五行理论赋予每位龙王独特的性格色彩，如以水元素代表敖广，火元素象征敖钦等。为展现中华龙的文化内涵，制作组广泛研究历史文献，从古代神话到明清时期的龙形雕刻，乃至故宫石阶上的龙纹图案，均作为设计参考。此外，为了提升龙类角色的动态表现，创作团队还观察并融入了蛇、蜥蜴及恐龙等现实生物的特点，使龙的形象更加生动逼真。

在东海龙王敖广形象的塑造过程中，历经了十余次的修改与完善，然而这些调整主要集中在细节的精雕细琢上。其最初的设计定位便是“帅气”，这主要是基于他作为敖丙之父这一角色设定，使得父子俩在形象特征上存在一定的关联性。例如，从色彩体系来看，二者均以浅色系为主，其中至高无上的白色象征着权力与地位；从面部五官而言，皆呈现出俊美男性的特质，这也体现了高贵的龙族血统。身为“万龙之首”，敖广的铠甲需兼具厚重感与华丽感，而其子敖丙则着重凸显出布衣飘逸的风格。在龙角设计方面，敖丙的角呈小巧圆润之态，敖广的角则粗壮有力，尽显威严与力量之感。

就设计难度而言，北海龙王敖顺的设计难度堪称最高。其全身盔甲均由利刃构成，且在战斗场景中，这些利刃还能够进行拆解与拼合。主创团队在设计该角色时耗费了大量心血，不断对其进行推翻重建。为了获取灵感，他们甚至在网店中找到了一件由类似刀刃拼接而成的衣服，仔细钻研其结构，并将其巧妙地运用到了敖顺的设计之中。

在设计西海龙王敖闰这一角色时，“神秘”和“魅惑”成为了核心元素。她的形象灵感来源于海洋生物的飘逸形态，这些特质不仅体现在她的龙形设计中，也反映在她的人形姿态上，使她在战斗中展现出独特的美感和女性魅力。

土拨鼠角色的设计定位是“可爱”。为了达到这一目标，导演饺子参考了经典的“土拨鼠大叫”表情包，并通过多轮调整和个人表演，最终塑造出了既熟悉又令人惊喜的土拨鼠形象。

章鱼和鲨鱼将军的设计则是将生物特征与中国传统纹样及绘画风格相结合。例如，鲨鱼将军的牙齿采用了东方特有的曲线设计，而章鱼将军的武器则模仿了其柔软触须的自然形状。

在角色塑造上，章鱼和鲨鱼的角色设定为“落魄将军”，这体现在他们昔日作为将领的辉煌历史和如今衰败的现状。他们的铠甲曾象征其高贵地位，但因多年未用而锈迹斑驳，部分鳞片脱落，布料破损不堪。战斗经历丰富，铠甲上留有刀痕和枪孔等战斗痕迹。

特效制作

《哪吒之魔童闹海》利用贵安新区超级计算中心的强大算力完成了后期渲染。为呈现剧本中的“海底妖族围攻陈塘关”场景，团队设计了“虚空裂口”效果，不仅实现了炼狱岩浆瞬间涌入陈塘关的效果，还让众多妖怪倾巢而出。特别是螃蟹怪攻击陈塘关时使用的蟹锤，由小型螃蟹怪组成，撞击地面后分散开来，化为新的具有生命力的妖兽个体。

湖北省本土的动画制作公司两点十分动漫及其子单元在电影制作中发挥了重要作用，其自主开发的群体动画工具Miarmy为影片的高难度大场面如海底妖族、海妖铁链及终极对决等镜头提供了技术支持。该工具融合了人工智能技术、个性化定位和手工制作，成功实现了同屏展示两亿个独一无二的角色，有效解决了大规模角色制作的复杂问题，并因此荣获第七十届爱美奖技术工程奖项。

幕后花絮

在《哪吒之魔童闹海》的视觉效果中，锁链在不同距离下的展现方式各有特色：在远景中，飞行妖兽身上的锁链需要模拟“群集效应”，在空中飘动时既轻盈如丝又带有重力感；而在近景中，妖兽与士兵的战斗场景要求铁链的动作既要有序又要富有美感。尽管创作团队曾考虑过其他呈现方法，比如让锁链在某些时刻变得隐形，但由于锁链象征着对妖兽自由的限制，这与影片的主题紧密相连，因此导演饺子坚持认为必须真实地呈现这一元素。

2025年1月31日，动画电影《哪吒之魔童闹海》的导演饺子在参与《鲁健访谈》时表示，他的每一部作品都要当作最后一部去创作，不能给自己留“后路”。同时，饺子在节目中谈到，在《哪吒 2》的制作过程中，团队曾试图借助国际制作团队来完成一些重点镜头，但实际效果并不理想。即便找到了顶级视效制作团队，但由于项目是中国的，难免会遭遇对方的傲慢与偏见，导致成果不尽人意。最终，团队不得不收回相关工作，用心打磨，才取得了更好的效果。饺子强调，中国文化真正走向世界，还是要靠作品本身，这是无法外包的。他还提到，《哪吒2》一共使用了1900多个特效镜头和1万多个特效元素，所有的删减都是因为时长压力，而不是因为特效难度大而放弃。此外，导演饺子还表示，他们的观众群年龄比较广泛，需要考虑到一些小孩子观众的观影体验。

在同一节目中，视效总监刘欣也分享了他们在制作过程中的一些细节。他表示，为了实现“千军万马”的视觉效果，团队花费了一年多的时间来处理一个包含2亿多角色的画面。

2025年2月5日，在“万千气象看四川”主题采访活动启动仪式上，《哪吒之魔童闹海》制作团队——成都可可豆动画影视有限公司总裁兼制片人刘文章，分享了影片中多个角色背后的细节，包括太乙真人和结界兽。他解释了为何太乙真人会使用四川方言（川普腔）进行对话。作为一家源自四川的动画电影创作公司，自成立以来，可可豆动画一直专注于通过现代表现手法，将中国传统文化融入动漫之中，致力于传播中华文化的价值观和思想。该公司出品的知名作品包括《哪吒之魔童降世》和《哪吒之魔童闹海》。此外，电影中的神秘角色——结界兽的形象设计灵感来源于三星堆遗址及金沙遗址出土的青铜人像。而在中国古代神话传说里，太乙真人则是元始天尊座下的“十二金仙”之一，据传他曾在位于四川绵阳的乾元山金光洞修行成道，因此那里被视为他的圣地。

哪吒之魔童闹海

2025年2月9日，在一次采访的尾声，汉漫核数字科技有限公司负责人苏斌谈到了导演饺子对创作的全情投入。他频繁穿梭于不同部门之间，以确保沟通顺畅，尽管偶尔会显得有些社交恐惧，但这份热情并未影响他对表演的热爱。饺子导演总是强调：真诚面对观众，不可有丝毫懈怠，因为观众总能洞察一切。这体现出他对于观众的深切尊重。此外，苏斌透露《哪吒之魔童闹海》的预算相当可观，其制作费用在国内业界堪称顶尖水平。

紧接着，在2025年2月10日，关于《哪吒之魔童闹海》幕后故事的纪录片《不破不立》在网络上正式发布，为公众提供了深入了解影片的机会。同月，饺子导演进一步分享，为确保角色形象的真实性和画面细节的精确度，他本人亲自参与了超过70%场景的实际演示。

2025年2月13日，武汉漫核数字科技有限公司的负责人苏斌透露，《哪吒之魔童闹海》中石矶娘娘的一分钟画面制作耗时一个月，期间在客户要求下进行了多次修改，导演饺子亲自参与动作演示。随后在2月14日，少年哪吒的配音演员囧森瑟夫表示，为使表演更加真实，饺子导演和陈浩老师会配合进行互动并辅助动作。2月16日，李华从武汉艺鼎数字科技有限公司的角度介绍，影片中鹿童放箭的复杂场景虽然只有五秒钟，但因为元素众多且合成量大，需要极高的质量标准，导致这一帧画面渲染了近40小时，而整个15分钟的内容制作则耗费了一年半的时间。

上海万光文化传媒有限公司作为《哪吒2》幕后制作团队中的一员，负责了电影中骷髅山“石矶娘娘”5分钟特效的全流程制作。该公司创始人兼视效总监孙世钰指出，石矶娘娘的三维模型由山东某公司制作，动画则委托给了第三方团队。孙世钰带领的团队专注于特效、灯光和合成的全过程，最终由导演饺子及主创公司可可豆进行统一把控。

在整个项目中，上海万光文化传媒有限公司承担了后半部分的工作，包括火焰、破碎、火莲花、核爆以及场景燃烧等特效效果。大约80%的工作在半年内完成。此外，结尾“洪流大战”中的两个捕妖队群集冲撞特效也由该公司团队协助完成特效群集解算部分。

为了确保高质量的视觉效果，上海万光文化传媒有限公司采用了“全deep流程”制作方法。这种方法通过深度信息合成山、树、石渣、灰尘、火莲花、核爆、火球和云雾等几十层元素，避免了传统遮挡关系流程因遮挡边缘像素导致的反复渲染修改问题。然而，这种方案需要大量的数据存储来支持制作质量。仅在哪吒与石矶对战这一场戏份中，该公司就消耗了200T的数据存储空间。

《哪吒之魔童闹海》在世界观、人物及故事设定上，深深植根于中国文化的肥沃土壤，蕴含丰富的文化意蕴与哲学思想。影片以深情厚谊的家庭关系为核心，通过细腻的情感描绘，展现了亲情的伟大力量。影片结尾部分更是以新生力量不畏挑战、勇于进取的精神面貌，为观众带来了深刻的时代共鸣。

随着2025年2月《哪吒2》口碑的广泛传播和观众的热情推荐，动画行业内部人士普遍认为，该片后续票房增长潜力巨大。此外，影片在衍生品开发、版权销售等领域也将带来显著的经济回报，有望推动相关产业链的全面发展。具体而言，影视旅游方面，可以围绕哪吒主题开发一系列旅游景点和互动体验项目；在衍生品市场，则可推出更多与影片紧密相关的玩具、服饰等多元化产品。

光线传媒透露，《哪吒2》的衍生产品已全面布局并陆续推出，涵盖潮玩、手办、雕像、卡牌、文具、食玩、徽章、立牌及出版物等多个品类，价格区间广泛，以满足不同消费者群体的多样化需求。合作品牌阵容强大，包括泡泡玛特、卡游、FunCrazy、集卡社、灵动创想以及中信出版集团等。其中，爆米花桶、手办及盲盒等产品线上线下均迅速售罄。截至2025年2月8日，《哪吒2》相关周边销售额已突破5000万元大关。至2025年2月17日9时，FunCrazy与《哪吒2》的联名手办众筹金额已接近3000万元，参与众筹人数超过6.7万。